• Chapter 1. 18년동안 한 길로 직진!
• Chapter 2. 막다른 길에서 만난 새로운 길
• Chapter 3. N개의 길이 열리다
• Chapter 4. 가보지 않은 길이었을 뿐

| 저는 대학에서 의상디자인학을 전공했어요. 미술이나 예술 계열에 대한 관심이 많아 그쪽으로 공부를 하고 싶었는데, 다들 그렇듯 점수에 맞춰서 가게 된 과예요(하하). 하지만 참 열심히 공부했어요. 과탑도 했을 정도였으니까요. 그런데 뭔가 공부를 하면 할수록 저에게는 맞지 않는 옷 같았어요. 패션 업계는 트렌드에 민감하고, 변화를 주도해야 하는데 저는 사진도 필름 카메라로 찍을 정도로 아날로그형에 가까운 인간이었거든요(하하). 그래서 20대 때, 무엇을 하고 싶은지 정말 고민을 많이 했어요. 그래서 다양한 경험이라도 해보려고 여행도 참 많이 다녔던 것 같아요. 

그러다 졸업 후에 '영화 의상' 쪽 일을 하고 있는 학교 동기를 만난 거예요. 그때 문득, 어렸을 때부터 영화를 무척 좋아했던 제가 생각이 나더라구요. 비디오 가게를 밥 먹듯이 들락거리며 영화를 빌려보고, 시험이 끝나면 친구들과 영화관부터 달려가는 게 제 일상이었거든요. 또 씨네21이나, 필름2.0 같은 당시 유명했던 영화 잡지도 다 모을 정도였죠. 동기의 얘기를 들으며 자연스레 영화계에서 일해보고 싶다는 생각이 들더라구요. 그래서 친구의 추천으로, '의상'에는 관심이 없었지만, '영화'에 대한 관심으로 영화의상팀에 합류하며 첫 발을 딛게 된 거예요. 

| 맞아요. 당시 제가 매우 동경했던 분이 90년대 홍콩 영화의 중심축에 있었던 왕가위 감독과 함께 일했던 장숙평 미술감독이에요. '영화 미술'은 쉽게 말해, 영화의 한 씬scene마다 배경이 되는 모든 것을 만드는 일이라고 생각하면 돼요. 장숙평 감독도 영화 의상을 하다 영화 미술을 하게 된 분인데, 그분이 영화에서 만들어내는 장면들을 보며 그 독보적인 색채감들이 참 멋지다고 생각했어요. 언젠가 나도 저런 작업을 하고 싶다는 생각이 들더라구요. 그래서 심사숙고 끝에 미술팀으로 옮겼죠. 

사실 영화계에서는 그리 흔하지 않은 경우예요. 미국에서는 영화미술팀 아래에 의상팀, 소품팀 등이 들어가 있는데, 우리나라에서는 각각의 팀이 모두 나눠져 있거든요. 그래서 다른 팀으로 옮길 경우, 그건 아예 신입부터 하는 것과 마찬가지죠. 

| 시나리오 상에서 같은 공간은 하나도 없어요. 각각의 영화마다 말하는 인물, 시대, 상황에 따라 다 달라요. 매번 그런 공간들을 만들어가는 것이 재미있었어요. 만약에, 주인공이 가난한 환경의 사람이라면, 주인공이 머무는 공간은 뒤에 걸리는 액자 하나에도 그런 배경을 담아내야 하죠. 또 6.25와 같은 전쟁을 시대배경으로 한다면, 고증을 거쳐 그 시대를 만들어내야 하구요. 얼마 전 방영된 '서울 자가에 대기업 다니는 김부장 이야기' 보셨나요? 김부장의 사무실은 전형적인 딱딱한 오피스라면, 젊은 사람들이 모여 일하는 스타트업을 배경으로 하는 영화라면 개방형의 자유로운 분위기가 나는 사무실로 만들겠죠.

그래서 영화 미술은 인테리어 디자인을 하는 것과는 조금 달라요. 트렌드에 따라 예쁘고 세련된 공간을 만드는 것이 아닌, 영화가 말하고자 하는 메시지 속의 인물이 처한 상황이나 환경들, 그 시대에 담긴 분위기 등을 담아내는 거죠. 그래서 매번마다 인물을 연구를 하고, 시대 배경을 공부하며, 그에 맞는 공간을 기획하고, 창조하는 작업들이 꽤 즐거웠던 것 같아요. 

Chapter 2.

막다른 길에서 만난 새로운 길

Chapter 3.

N개의 길이 열리다

| 처음엔 일들이 계속 늘어나다 보니까, 그간은 집에서 일했는데 이제는 저만의 작업실이 필요하겠구나 싶었어요. 그래서 성수동에 제 작업실을 만들었죠. 예전에 아뜰리에로 사용하던 곳이라 문을 열고 들어섰을 때, 아늑함이 느껴지더라구요. 이곳이다 싶었어요(하하). '작업실'이라는 이름처럼 공간의 컨셉도 오피스가 아닌 예술가들의 작업실같은 느낌으로 만들고 싶어, 앤틱한 소품들로 채웠죠. 

그런데 제가 외근이 많다 보니까 매일 작업실로 출근하지는 못하는 거예요. 문득, 출근하지 않는 날에는 누군가에게 이 공간을 빌려줘야겠다는 생각이 들더라구요. 저도 예전에는 공유 오피스를 종종 이용했거든요. 그래서 다른 분들도 이곳에서 잠시 머물며 영감을 얻고, 새로운 시도를 해볼 수 있는 장소가 되길 바라는 마음으로 오픈을 했죠. 이 작업실은 오직 한 팀만 받아요. 저도 작업을 할 때, 사람이 북적대는 곳보다, 집중해서 일할 수 있는 공간이 좋았거든요. 그래서 혼자든, 둘이든, 오직 한팀만 사용할 수 있도록 했어요.  

Chapter 4.

가보지 않은 길이었을 뿐

💬 언젠가 영감이 필요한 날에, 그 작업실에 꼭 가봐야 겠어요. 오늘 정민님의 이야기를 들으면서, 영화 미술에서 에어비앤비 호스트, 강사, 공간 컨설팅 그리고 작업실까지 현재 다양한 일들을 하고 계신데, 문득, 스스로의 직업적 정체성이라고 해야 할까요, 어떻게 정의하고 계신지 궁금해지더라구요.

| 얼마 전, 저도 그 고민을 치열하게 했어요. 누군가 저에게 "무슨 일을 하나요?"라고 물으면 나는 뭐라고 말해야 할까? 라고 질문을 해보게 되었죠. 그러다 문득, 나의 모든 일은 ‘공간을 통해 이야기를 전하는 일’로 연결되어 있구나, 를 알게 되었어요.

에어비앤비 호스트분들과 컨설팅을 하다 보면, 처음에는 어떤 공간을 만들고 싶은지로 이야기를 시작했는데, 어느 순간 때로는 육아로, 때로는 회사에서 있었던 일로, 때로는 미래의 꿈에 대한 이야기 등으로 흘러가요. 그러니까 삶의 이야기를 나누게 되더라구요. 그러다 보면 결국 그 공간의 컨셉은 자연스레 이 사람들의 이야기가 담긴 공간이 되더라구요. 그때마다 어쩌면 내가 하는 일은 단순히 공간 디자인이 아니라 사람의 삶을 이해하고 정리하는 일에 가깝다는 느낌이 들어요.

저는 사람이 서 있는 모든 곳은 '공간'이라고 생각해요. 그 사람이 누구냐에 따라 그 공간은 전혀 다른 색깔을 띄게 되죠. 예를 들어, 바닷가에 어린 아이가 서 있느냐, 연인이 서 있느냐에 따라 그 바닷가는 전혀 다른 이야기를 가진 공간이 되잖아요? 저는 그런 공간의 그런 이야기를 기획하고 싶은 것 같아요. 그래서 얼마 전 제 블로그에 저를 소개하는 문구로 이렇게 적었어요. "나는 공간으로 삶을 기획하고, 이야기를 만드는 사람입니다"라구요. 

💬 저희가 정민님을 인터뷰하고 싶었던 게, 바로 블로그의 그 문구 때문이었어요. "공간으로 삶을 기획하고, 이야기를 전한다"는 말이 무슨 뜻인지 이제야 알았네요. N개의 영역으로 정민님의 공간도 넓어진 듯 한데요, 앞으로의 계획이 그래서 더 기대되는 것 같아요.

| 처음 에어비앤비 호스트로 시작한 반지하를 리모델링하면서 그 일이 재밌고, 무엇보다 의미까지 있다고 생각했어요. 다음 에어비앤비는 한옥에서 하고 싶다는 생각을 종종 했는데, 그냥 한옥이 아니라, 낡은 구옥이나 혹은 폐가들을 고쳐서 해보려고 해요. 그 공간들을 다시 살려낸다면 그 살려낸 공간에서 새로운 이야기가 시작될 테니까요.

또 웰니스 공간을 만들어보고 싶다는 계획도 가지고 있어요. 저도 예전에 일할 때는 일에 파묻혀 저를 제대로 돌보지 못했거든요. 그런 사람들을 위해 의도적으로라도 잠시 멈춰서 자신의 삶을 돌볼 수 있도록 웰니스 공간을 만들어보고 싶어요.

이런 계획들이 하나 둘 씩 생각이 나면, 참 행복해요. 사실 예전에 저는 이런 생각을 하지 못하는 사람이었어요. 실행력이 뛰어난 사람도 아니었구요. 그런데, 어쩌면 내 커리어는 이제 끝났다고 생각한 곳에서 또 다른 길이 시작되는 걸 경험하고 보니까, 이제는 무엇을 해봐도 괜찮겠다는 용기가 생기더라구요. 누군가도 저를 보면서 이런 용기를 가져보았으면 해요. 

💬 18년동안 한 길만을 걸었다는 건, 반대로 얘기하면 다른 길은 안 걸어본 거죠. 새로운 길이 두려운 건, 아직 안가봤기 때문인 것 같아요. 오늘 정민님의 이야기가 많은 분들에게 새로운 길로 한걸음 내딛어볼 수 있는 용기를 줄 것 같아요. 마지막으로 Worker Book의 공식 질문을 던져볼게요. 정민님은 스스로를 어떤 Worker라고 생각하시나요?

| 요즘 공간 작업뿐만 아니라 AI로 그림을 그려 동화책을 만드는 작업을 하고 있어요. 아이가 유치원을 다닐 때 발표회나 이런 행사가 있을 때 바빠서 못가곤 했어요. 아이가 그걸 참 실망하더라구요. 그래서 아이와의 추억을 쌓을 수 있는 방법을 생각하다 아이와 있었던 작은 에피소드들을 모아 그림책으로 만들고 주면 어떨까 싶었어요. 그래서 AI를 통해 그림을 그려 전자책으로 동화책을 한 권 출판했어요. 지금은 두번째 책을 쓰고 있어요. 

이처럼 저는 제 가능성을 계속 확장하고, 진화하는 Worker라고 말하고 싶어요. 제 블로그에도 “나의 직업은 계속 진화한다”라고 적어두기도 했는데, N잡러가 되는 삶은 상상도 못했는데 이렇게 살고 있잖아요? 현재에 머무르지 않고, 끊임없이 변하고 진화해간다면 직업의 수는 계속 늘어나지 않을까 싶어요.